дооп

Содержание
1

2

Комплекс основных характеристик программы

3

Пояснительная записка

3

Цель и задачи программы

6

Содержание программы

7

Планируемые результаты

14

Комплекс организационно – педагогических условий

15

Учебный план

15

Календарный учебный график

25

Оценочные материалы

26

Методические материалы

30

Условия реализации программы

32

Список литературы

33

Календарный учебно-тематический план

34

Приложение

45

2

1.Комплекс основных характеристик программы
Пояснительная записка
Дополнительная развивающая программа «2 ступень театральной студии», разработана в
соответствии с требованиями следующих нормативных документов:
 Федеральный закон «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 г. №
273;
 Федеральная целевая программа развития образования на 2016 – 2020 годы, утвержденная постановление Правительства Российской Федерации от 23.05.2015г. №
497;
 Концепция развития дополнительного образования детей (утверждена Распоряжение Правительства Российской Федерации от 4 сентября 2014 года № 1726-р) и
план по ее реализации на 2015 -2020гг.н мероприятий;
 Приказ Министерства просвещения РФ от 9 ноября 2018 г. N 196 «Об утверждении
Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»;
 Национальный проект «Образование» (утв. президиумом Совета при Президенте
РФ по стратегическому развитию и национальным проектам (протокол от 24 декабря 2018г. № 16);
 Приказ Министерства просвещения РФ от 03.09.2019г. № 467 «Об утверждении
Целевой модели развития региональных систем дополнительного образования детей»;
 Письмо Министерства образования и науки РФ от 18.11.2015г. № 09-3242;
 Приказ Министерства труда и социальной защиты РФ от 05.05.2018г. № 298 «Об
утверждении профессионального стандарта «Педагог дополнительного образования детей и взрослых»;
 Методические рекомендации по разработке и оформлению дополнительных общеразвивающих программ в организациях, осуществляющих образовательную деятельность в Иркутской области (составители Т.А. Татарникова, Т.П. павловская. –
Иркутск, 2016г, 21 с.)
 СанПин 2.4.4.3172-14, утвержденный Постановлением Главного государственного
санитарного врача РФ от 04.07.2014г. № 41. «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных
организаций дополнительного образования детей»
 Устав МБУ ДО «Дом Детского Творчества» г. Вихоревка.
Программа составлена с опорой на образовательную программу театра-студии А.В. Луценко «Дали»1 (программа подготовлена Отделом внешкольного Министерства общего и
профессионального образования РФ).
Программа разработана на основе работ деятелей театрального искусства в области театральной педагогики М. Чехова, М.О.Кнебель, З.Я.Корогодского, В.А. Петрова. В ней использованы основные подходы системы великого русского режиссера, актера, теоретика и
преподавателя К.С.Станиславского направленные на формирование театрального мышления, в котором главная роль отводится воображению, фантазии, вниманию, поиску и ориентирована на развитие у обучающихся навыков эстетической оценки произведений театрального искусства, культуры речи и пластики движений.
Важная роль в духовном становлении личности принадлежит театральному искусству, которое, удовлетворяя эстетические потребности личности, обладает способностью форми1

«Я вхожу в мир искусств». Учебно-методическая библиотечка 5-6’97 – М.: Пресс-центр, 1997

3

ровать ее сознание, расширять жизненный опыт и обогащать чувственно-эмоциональную
сферу.
Направленность – художественная.
Уровень программы – базовый.
Актуальность программы обусловлена тем, что предполагает ряд богатых возможностей как в развивающем и эстетическом воспитании подростков, так и в организации их
досуга.
Театр как вид искусства дает возможность гибкого построения образовательновоспитательного процесса в условиях дополнительного образования, смену видов деятельности, широкие возможности индивидуального участия подростков и развитие их
способностей. А программный подход позволяет моделировать индивидуальный образовательный маршрут каждого подростка.
Новизна программы в том, что она позволяет развить личность, оптимизировать процесс
развития речи, голоса, чувства ритма. Сценическая деятельность базируется на единстве
коллективного взаимодействия и максимального творческого проявления каждого исполнителя.
Работа с подростками по программе ориентирована на овладение знаниями, умениями,
навыками актерского мастерства. Деятельность театральной студии способствует у обучающихся повышению интереса к театральному творчеству и его влиянию на воспитательный процесс среди подрастающего поколения, что значительно «оздоравливает» отношения среди подростков, кроме того изменяются взаимоотношения между взрослыми и
подростками, которые оказывают большое влияние на становление культуры поведения,
речи, чувств.
Занятия в студии показывают, что театральные дети психологически успешнее своих
сверстников, меньше страдают от одиночества, имеют представления о своей значимости,
востребованности, у них сформировано определенное мировоззрение, развит эстетический
вкус. Всё это способствует более успешному обучению в школе, социальной адаптации и
дальнейшему жизненному самоопределению. Благодаря занятиям в студии, подростку
удается на любой дискотеке, на любом молодежном вечере выглядеть интереснее и быть
признанным среди своих сверстников.
Театральная студия представляет собой специально организованный воспитывающий социум, который компенсирует подросткам недостаток культурного воспитания с позиции
их возможностей, индивидуальных способностей, самоопределения и самореализации в
процессе творческой деятельности в условиях объединения.
В основу программы положены следующие педагогические принципы:
 принцип гуманизации;
 принцип природосообразности и культуросообразности;
 принцип самоценности личности;
 принцип увлекательности;
 принцип креативности.
Личностно-ориентированный, интегрированный и культурологический подходы к образованию позволяют реализовать концепцию настоящей программы в полном объеме и добиться стабильных позитивных результатов.
Комплексно-целевой подход к образовательному процессу, предполагающий:
 дифференцированный подбор основных средств обучения и воспитания;
4

 демократический стиль общения и творческое сотрудничество педагога и обучающихся.
Отличительные особенности программы
Отличительные особенности программы является межпредметная интеграция (актерское
мастерство, сценическое движение, литературное творчество и импровизация), на каждом
занятии изучаются как элементы актерского мастерства, так и музыкально - ритмические
упражнения, проводятся сюжетно-ролевые и музыкальные игры, выполняются задания на
импровизацию. Такой подход (сочетание в одном занятии различных видов учебнотворческой деятельности и их частная смена) позволяет сохранить у подростков остроту
восприятия, работоспособность и интерес в течение 3-х академических часов.
Интеграция теории и практики, обусловленная спецификой предмета; интеграция социальной, профессиональной и общей педагогики позволяет обучающимся, в процессе реализации настоящей программы, одновременно получать комплексные знания, развивать
творческие способности и совершенствовать навыки социального взаимодействия через
репетиции, театральную деятельность (отчетные спектакли, конкурсы, фестивали), творческие встречи с выпускниками. Такой комплексно-целевой подход к обучению детей и
подростков, формирует устойчивую мотивацию к познанию, активизирует их творческую
деятельность, способствует успешной социализации.
Настоящая программа отличается от существующих типовых и авторских программ тем,
что она построена с учетом возможностей сельской школы, гибкой и мобильной специфики дополнительного образования.
Концепция и содержание настоящей программы материализует идею творческого развития каждого обучающегося и способствует дальнейшему их профессиональному росту в
специализированных (театральных) учебных заведениях.
Реализация программы в режиме сотрудничества и демократического стиля общения позволяет создать личностно-значимый для каждого обучающегося итоговый спектакль.
Личностно-ориентированный подход к образованию с использованием здоровьесберегающих технологий способствует сохранению и укреплению физического и социального
здоровья подростка.
Огромная познавательная и нравственная роль театрального воспитания, развитие фантазии и наблюдательности, памяти и внимания, ассоциативного мышления, культуры
чувств, пластики и речи, моделирование в игре жизненных ситуаций способствуют интенсивному формированию психической деятельности подростков.
Программа адресована детям 11 – 14 лет, поэтому разрабатывалась с учетом особенностей второй ступени общего образования и характерных особенностей среднего школьного возраста.
Набор детей на вторую ступень не предполагает выявить «профессиональные» возможности, а ставит перед педагогом задачу выявить способность детей к сотрудничеству и сотворчеству, интерес к театральному обучению. При распределении вновь поступивших
детей по группам, учитывается не только их возраст, но и их индивидуальные особенности. Поэтому в конкретных учебных группах собираются разные по возрасту дети, способные к взаимному сотрудничеству.
Срок освоения программы
Программа рассчитана на 3 года, 108 недель, 27 месяцев, 216 дней обучения.
Форма обучения: очная
5

Режим занятий: 2 раза в неделю по 2 учебных часа, перерыв между занятиями 10 – 15
минут.
Форма организации образовательного процесса направлена на достижение цели, реализацию образовательных и развивающих задач, на развитие творческих способностей детей.
Формы образовательной деятельности: групповые и индивидуальные занятия.
По программе «2-я ступень театральной студии» занимаются три группы:
 Первый год обучения (11 – 12 лет);
 Второй год обучения (12 – 13 лет);
 Третий год обучения (13 – 14 лет).
Цель и задачи программы
Цель программы – формирование творческой личности подростка средствами театрального искусства, оказание им содействия в процессе самопознания и саморазвития.
Задачи:
Образовательные
 обучить основам театральной деятельности;
 сформировать навыки актёрского мастерства и сценической речи;
 сформировать художественно- эстетический вкус.
Развивающие
 развить творческие артистические способности;
 развить коммуникативные и организаторские способности обучающегося;
 развить привычное желание чётко, грамотно и точно выражать свои мысли.
Воспитательные
 воспитать социальную активность личности;
 воспитать внимание к истинным нравственным ценностям, культуре взаимоотношений с людьми и окружающим миром.
Ожидаемые результаты образовательного процесса соотнесены с задачами программы, дифференцируются по годам обучения и делятся на: теоретические знания, практические умения и навыки.
 Первый год обучения – предполагает изучение разделов: «Актерское мастерство»,
«Сценическая речь», «Сценическое движение». Обучающиеся овладевают теоретическими понятиями и терминологией, элементарными навыками сценического мастерства, практическим применением знаний и умений, постановкой этюдов, одноактных пьес. По завершении этого этапа выпускается одноактный спектакль, на котором присутствует зритель.
 Второй год обучения – предполагает самостоятельную разработку характеров героев, применение полученных знаний и совершенствование навыков сценического
мастерства. По завершении выпускается спектакль, и обучающиеся участвуют в
концертах, праздничных представлениях, конкурсах и фестивалях.

6

 Третий год обучения - этот год обучения рассчитан на более объемный постановочный материал. Образное видение спектакля в результате изучения и анализа
произведения. Проведение репетиционной работы при активно режиссерском участии обучающихся. Итог обучения – самостоятельные постановки инсценировок
литературно-художественных произведений, отрывков из пьес. По завершении выпускается спектакль.
Объем программы – общее количество учебных часов, запланированных на весь период
обучения, необходимых для освоения программы – 432 учебных часа.
Всего: 1 год 144 часа, 2 год 144 часа, 3 год 144 часа.
Содержание программы
Учебный план состоит из трех разделов, которые органически взаимосвязаны и объединены одной целью:
 актерское мастерство;
 сценическая речь;
 сценическое движение.
Актерское мастерство.
Цель - создание условий для творческой самореализации подростков.
Задачи: воспитание личности, способной к сознательному систематическому творческому труду, к самостоятельной работе над ролью.
Сценическая речь.
Цель - совершенствование культуры речи обучающихся, освоение элементов исполнительского искусства. Постановка и развитие голоса, расширение диапазона.
Задачи: овладение навыками речевого искусства, изучение основ теории искусства сценической речи и искусства художественного слова.
Сценическое движение.
Цель – развитие и воспитание психических и психофизических качеств.
Задачи: развитие гибкости и подвижности тела, развитие внимания, двигательной памяти
и контроля над движениями.
Содержание программы первого года обучения:
Вводное занятие (2 часа)
1.Выявление уровня и объема знаний о театре (входной контроль).
2.Обсуждение плана работы на год.
3.Особенности занятий в театральной студии.
4.Требования к знаниям и умениям. Требования к нормам поведения.
5.Инструктаж по технике безопасности.
Раздел «Актерское мастерство» - 88 часов
Тема 1. «Основы актерского мастерства» (4 ч.)
Теория. Знакомство с разделом «Актёрское мастерство».
Театр как вид искусства. Театральное искусство как одна из форм художественного отражения действительности – 1 ч.
Практика. Комплекс упражнений, направленный на оттачивание актерского мастерства
– 3 ч.
Тема 2. «Работа актера над собой» (20 ч.)
2.1.Теория. Обучение элементам внутренней техники актёра – 1 ч.
7

Практика. Упражнения и этюды на отработку элементов внутренней техники актера – 1
ч.
2.2.Теория. Жизненная правда, умение жить поступками и мыслями героев пьесы – 1 ч.
Практика. Упражнения, направленные на оттачивание актёрского мастерства – 1 ч.
2.3.Теория. Сценическое внимание. Знакомство с видами сценического внимания – 1 ч.
Практика. Упражнения на развитие сценического внимания. Упражнения на развитие
внутреннего внимания. Упражнения на сосредоточение внимания – 3 ч.
2.4.Теория. Мышечная свобода. Пути тренировки мышечного аппарата. Мышечные зажимы – 1 ч.
Практика. Упражнения на распределение мышечной энергии на нагрузку и расслабление
мышц – 3 ч.
2.5. Теория. Воображение. Виды воображения. Особенности сценического воображения –
1 ч.
Практика. Этюды на память физических действий с воображаемыми предметами –3 ч.
2.6. Теория. Сценическое отношение. Виды сценического отношения. Отношение к окружающей сценической обстановке как к реальной действительности – 1 ч.
Практика. Упражнения на отношение к предмету, как к чему-то другому – 3 ч.
Тема 3. «Сценическое общение» (12 ч.)
3.1. Теория. Виды общения. Общение как взаимодействие партнеров, в котором раскрываются характеры героев и идея спектакля – 1 ч.
Практика. Групповые игры. Упражнения и этюды на простейшие виды общения без
слов. Парные упражнения и этюды на общение – 3 ч.
3.2 Теория. Сценическое действие как главное условие пребывания на сцене актера- 1 ч.
Практика. Упражнения и этюды на различные виды действия – 1 ч.
3.3. Теория. Предлагаемые обстоятельства. «Если бы...» – рычаг, переводящий актеpa из
повседневной жизни в плоскость воображения – 1 ч.
Практика. Упражнения и этюды на заданные предлагаемые обстоятельства – 3 ч.
Тема 4. «Работа актера над ролью» (50 ч.)
4.1. Теория. Выбор пьесы – 2 ч.
Практика. Чтение. Распределение ролей. Действенный разбор пьесы – 4 ч.
4.2. Теория. Изучение роли. Место роли в будущем спектакле. Характер героя – 1 ч.
Практика. Чтение пьесы по ролям – 3 ч.
4.3.Теория.Обсуждение внешнего облика героя в работе над ролью – 1 ч.
Практика. Чтение пьесы по ролям. – 3 ч.
4.4.Теория. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей – 1 ч.
Практика. Работа над этюдами по пьесе. Воплощение в действие отдельных эпизодов,
картин всей пьесы – 11 ч.
4.5. Теория. Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого эпизода – 1 ч.
Практика. Репетиция спектакля. Генеральный прогон – 21 ч.
Премьера спектакля – 2 ч.
Раздел «Сценическая речь» - 36 часов
Тема 1. «Теоретические основы сценической речи» (4 ч.)
Теория. Знакомство с разделом «Сценическая речь». Роль сценической речи в художественной системе театра – 2 ч.
Практика. Прослушивание грампластинок и аудиокассет с записью литературнохудожественных произведений в исполнении известных актеров. Обсуждение – 2 ч.
Тема 2. «Техника сценической речи» (16 ч.)
2.1. Теория. Дыхание. Голос. Дикция – 1ч.
Практика. Упражнения на постановку дыхания – 3 ч.

8

2.2. Теория. Дыхание и голос. Роль дыхания в воспитании речевого голоса, смешаннодиафрагматический тип дыхания как основа постановки речевого голоса. Дыхание и звук.
Значение самостоятельной домашней тренировки – 1 ч.
Практика. Упражнения для тренировки смешанно-диафрагматического типа дыхания – 3
ч.
2.3. Теория. Постановка речевого голоса. Значение артикуляции в работе над постановкой
голоса – 1 ч.
Практика. Приемы тренировки речевого голоса – 3 ч.
2.4. Теория. Дикция. Гласные и их роль в звучании слова – 1 ч.
Практика. Артикуляционная гимнастика (упражнение для губ и языка). Упражнение на
тренировку гласных звуков в различных сочетаниях на материале пословиц, стихов – 3 ч.
Тема 3. «Орфоэпия» (6 ч.)
3.1. Теория. Роль ударения в орфоэпии – 1 ч.
Практика. Работа с орфографическим и толковым словарями – 1 ч.
3.2. Теория. Произношения гласных и согласных – 1 ч.
Практика. Упражнения на правильное звукотечение. Упражнения на свободу нижней
челюсти – 1 ч.
Тема 4. «Логика сценической речи» (2 ч.)
Практика. Самостоятельная работа с литературными текстами – 2 ч.
Тема 5. «Работа над литературно-художественным произведением» (8 ч.)
5.1. Теория. Процесс подготовки литературно-художественного произведения для исполнения – 1 ч.
Практика. Выбор художественного материала. Анализ произведения – 3 ч.
5.2. Теория. Исполнение художественной прозы. Образ рассказчика и его отношение к
происходящим в произведении событиям. Словесное действие – 1 ч.
Практика. Подчинение главных и второстепенных событий задаче произведения. Освоение предлагаемых обстоятельств – 3 ч.
Раздел «Сценическое движение» - 18 часов
Тема 1. «Развитие и воспитание психических психофизических качеств»
1.1. Теория. Знакомство с разделом «Сценическое движение» – 1 ч.
Практика. Комплекс упражнений на развитие сценического движения – 2 ч.
1.2. Теория. Общие двигательные навыки – 30 мин.
Практика. Упражнения на развитие общих двигательных навыков – 1 ч. 30 мин.
1.3. Теория. Развитие гибкости и подвижности тела – 30 мин.
Практика. Упражнения на умение владеть своим телом, попеременно напрягать и расслаблять различные группы мышц – 1 ч. 30 мин.
1.4. Теория. Упражнение в равновесии – 30 мин.
Практика. Воспитание смелости, тренировка воли и внимания. Совершенствование координации движений – 1 ч. 30 мин.
1.5. Теория. Пластичность – 30 мин.
Практика. Упражнения по исправлению осанки и походки – 1 ч. 30 мин.
1.6. Теория. Музыкальность. Практическое освоение понятия «темп» – 30 мин.
Практика. Знакомство с ритмическим счётом (темпо-ритм). Развитие умения работать в
темпо-ритме – 2 ч. 30 мин.
1.7. Теория. Сценическое падение – 30 мин.
Практика. Выполнение сценического падения: вперед, назад, на бок – 1 ч. 30 мин.
Промежуточная аттестация – 2 ч.
Содержание программы второго года обучения:
Вводное занятие (2 часа)
9

1.Выявление уровня и объема знаний и умений, приобретенных на первом году обучения
(входной контроль).
2.Обсуждение плана работы на год.
3. Требования к знаниям и умениям. Расписание занятий.
4. Организационные вопросы.
5.Инструктаж по технике безопасности.
Раздел «Актерское мастерство» - 88 часов
Тема 1. «Основы актерского мастерства» (4 ч.)
Теория. Театр как вид искусства – 1 ч.
Практика. Повторение комплекса упражнений, направленный на оттачивание актерского мастерства – 3 ч.
Тема 2. «Работа актера над собой» (22 ч.)
2.1.Теория. Процесс художественного творчества – это проявление самой природы и подчинение ее законам – 1 ч.
Практика. Повторение упражнений и этюдов на отработку элементов внутренней техники актера – 2 ч.
2.2.Теория. Жизненная правда, умение жить поступками и мыслями героев пьесы – 1 ч.
Практика. Повторение упражнений, направленных на оттачивание актёрского мастерства
– 2 ч.
2.3.Теория. Понятие о внимании, объекте внимания. Особенности сценического внимания
– 1 ч.
Практика. Тренинги и упражнения с приемами релаксации. Практические упражнения на
развитие сценического внимания – 3 ч.
2.4.Теория. Мускульная свобода. Снятие мышечных зажимов – 1 ч.
Практика. Практические упражнения, направленные на снятие мышечных зажимов – 3 ч.
2.5. Теория. Творческое оправдание и воображение – 1 ч.
Практика. Этюды на прилагаемые обстоятельства, для оправдания намеченных действий
– 3 ч.
2.6. Теория. Сценическое отношение и оценка факта. Отношение – основа действия – 1 ч.
Практика. Этюды: сценическая вера как серьезное отношение к сценической неправде,
заданной ролью – 3 ч.
Тема 3. «Сценическое общение» (12 ч.)
3.1. Теория. Общение как взаимодействие партнеров, в котором раскрываются характеры
героев и идея спектакля – 1 ч.
Практика. Групповые игры. Упражнения и этюды на виды общения. Парные упражнения и этюды на общение – 3 ч.
3.2 Теория. Сценическая задача как ряд действий образа, направленных к одной определенной цели – 1 ч.
Практика. Упражнения и этюды на различные виды действия с разными задачами – 3 ч.
3.3. Теория. Связь предлагаемых обстоятельств (как сделать их своими собственными и
сделать правдой для себя) – 1 ч.
Практика. Упражнения и этюды на заданные предлагаемые обстоятельства – 3 ч.
Тема 4. «Работа актера над ролью» (50 ч.)
4.1. Теория. Выбор пьесы – 2ч.
Практика. Чтение. Распределение ролей. Действенный разбор пьесы – 4ч.
4.2. Теория. Изучение роли. Место роли в будущем спектакле. Характер героя – 1 ч.
Практика. Чтение пьесы по ролям – 3 ч.
4.3.Теория.Обсуждение внешнего облика героя в работе над ролью – 1 ч.
Практика. Чтение пьесы по ролям. – 3 ч.
4.4.Теория. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей – 1 ч.
10

Практика. Работа над этюдами по пьесе. Воплощение в действие отдельных эпизодов,
картин всей пьесы – 11 ч.
4.5. Теория. Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого эпизода – 1 ч.
Практика. Репетиция спектакля. Генеральный прогон – 21 ч.
Премьера спектакля – 2 ч.
Раздел «Сценическая речь» - 36 часов
Тема 1. «Художественное чтение как вид исполнительского искусства» (4 ч.)
Теория. Роль сценической чтения в художественной системе театра – 2 ч.
Практика. Прослушивание грампластинок и аудиокассет с записью литературнохудожественных произведений в исполнении известных актеров. Чтение стихотворений
и прозы – 2 ч.
Тема 2. «Техника сценической речи» (16 ч.)
2.1. Теория. Строение голосового аппарата. Постановка дыхания – 1ч.
Практика. Упражнения на постановку дыхания – 3 ч.
2.2. Теория. Постановка дыхания. Интонация. Полетность. Диапазон голоса – 1 ч.
Практика. Упражнения для развития полетности звука и диапазона голоса – 3 ч.
2.3. Теория. Постановка речевого голоса (сила, тональность, тембр) – 1 ч.
Практика. Упражнения для постановки голоса. – 3 ч.
2.4. Теория Голос и дикция. Мышечная свобода речевого аппарата – 1 ч.
Практика. Упражнения для речевой постановки голоса. Пословицы, скороговорки, стихотворения – 3 ч.
Тема 3. «Орфоэпия» (6 ч.)
3.1. Теория. Литературная норма и говор – 1 ч.
Практика. Упражнения на четкое произношение скороговорок, чтение стишков.
Работа с орфографическим словарем – 2 ч.
3.2. Теория. Произношения гласных и согласных звуков – 1 ч.
Практика Голосовые упражнения на гласные и согласные звуки – 2 ч.
Тема 4. «Логика сценической речи» (2 ч.)
Практика. Чтение литературных текстов – 2 ч.
Тема 5. «Работа над литературно-художественным произведением» (8 ч.)
5.1. Теория. Процесс подготовки литературно-художественного произведения для исполнения – 1 ч.
Практика. Выбор художественного материала. Анализ произведения – 3 ч.
5.2. Теория. Исполнение художественной прозы. Образ рассказчика и его отношение к
происходящим в произведении событиям. Словесное действие – 1 ч.
Практика. Подчинение главных и второстепенных событий задаче произведения. Освоение предлагаемых обстоятельств – 3 ч.
Раздел «Сценическое движение» - 18 часов
Тема 1. «Развитие и воспитание психических психофизических качеств»
1.1. Теория. Мышечно-двигательный аппарат – 1 ч.
Практика. Комплексные упражнения для развития мышечных групп спины, живота и ног
– 3 ч.
1.2. Теория. Равновесие – 30 мин.
Практика. Упражнения на развитие равновесия – 1 ч. 30 мин.
1.3. Теория. Развитие гибкости и подвижности тела – 30 мин.
Практика. Упражнения на умение владеть своим телом, попеременно напрягать и расслаблять различные группы мышц – 1 ч. 30 мин.
1.4. Теория. Координация движений – 30 мин.
Практика. Совершенствование координации движений (упражнения) – 1 ч. 30 мин.
1.5. Теория. Приемы падений – 30 мин.
11

Практика. Падения вперед, набок, назад; падение сверху и др. – 1 ч. 30 мин.
1.6. Теория. Сценическая пощечина – 30 мин.
Практика. Упражнения для отработка сценической пощечины – 1 ч. 30 мин.
1.7. Теория. Сценический бой – 30 мин.
Практика. Освоение навыков сценической борьбы и драки – 1 ч. 30 мин.
Промежуточная аттестация – 2 ч.
Содержание программы третьего года обучения:
Вводное занятие (2 часа)
1.Выявление уровня и объема знаний и умений, приобретенных на втором году обучения
(входной контроль).
2.Обсуждение плана работы на год.
3. Требования к знаниям и умениям. Расписание занятий.
4. Организационные вопросы.
5.Инструктаж по технике безопасности.
Раздел «Актерское мастерство» - 88 часов
Тема 1. «Основы актерского мастерства» (4 ч.)
Теория. Многообразие выразительных средств в театре – 1 ч.
Практика. Повторение комплекса упражнений, направленный на оттачивание актерского мастерства – 3 ч.
Тема 2. «Работа актера над собой» (22 ч.)
2.1.Теория. Процесс художественного творчества – это проявление самой природы и подчинение ее законам – 1 ч.
Практика. Повторение упражнений и этюдов на отработку элементов внутренней техники актера – 2 ч.
2.2.Теория. Эмоциональная память – 1 ч.
Практика. Повторение упражнений, направленных на оттачивание актёрского мастерства
– 2 ч.
2.3.Теория. Отличительные особенности сценического внимания в жизни и на сцене– 1 ч.
Практика. Отработка специальных упражнений и тренингов для выработки сценического
внимания – 3 ч.
2.4.Теория. Снятие физиологических зажимов мышц – 1 ч.
Практика. Практические упражнения, направленные на снятие мышечных зажимов – 3 ч.
2.5. Теория. Воображение и фантазия – 1 ч.
Практика. Постановка этюдов при моделировании жизненных ситуаций – 3 ч.
2.6. Теория. Сценический образ как «комплекс отношений». Три момента общения: оценка намерения и действия партнера; пристройка к партнеру» самовоздействие на партнера
в желаемом направлении – 1 ч.
Практика. Упражнения и этюды на «пристройку» друг к другу – 3 ч.
Тема 3. «Сценическое общение» (12 ч.)
3.1. Теория. Постановка задачи общения. Упражнения на необходимость «увидеть» и
«услышать» партнера – 1 ч.
Практика. Постановка парных упражнений и парных этюдов – 3 ч.
3.2 Теория. Сценическая задача как ряд действий образа, направленных к одной определенной цели – 1 ч.
Практика. Упражнения и этюды на различные виды действия с разными задачами – 3 ч.
3.3. Теория. Действие в предлагаемых обстоятельствах – 1 ч.
Практика. Упражнения и этюды на заданные предлагаемые обстоятельства – 3 ч.
Тема 4. «Работа актера над ролью» (50 ч.)
4.1. Теория. Выбор пьесы – 2 ч.
12

Практика. Чтение. Распределение ролей. Действенный разбор пьесы – 4 ч.
4.2. Теория. Изучение роли. Место роли в будущем спектакле. Характер героя – 1 ч.
Практика. Чтение пьесы по ролям – 3 ч.
4.3.Теория.Обсуждение внешнего облика героя в работе над ролью – 1 ч.
Практика. Чтение пьесы по ролям – 3 ч.
4.4.Теория. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей – 1 ч.
Практика. Работа над этюдами по пьесе. Воплощение в действие отдельных эпизодов,
картин всей пьесы – 11 ч.
4.5. Теория. Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого эпизода – 1 ч.
Практика. Репетиция спектакля. Генеральный прогон – 21ч.
Премьера спектакля – 2 ч.
Раздел «Сценическая речь» - 36 часов
Тема 1. «Художественное чтение как вид исполнительского искусства» (4 ч.)
Теория. Роль сценической чтения в художественной системе театра – 2 ч.
Практика. Прослушивание грампластинок и аудиокассет с записью литературнохудожественных произведений в исполнении известных актеров. Обсуждение – 2 ч.
Тема 2. «Техника сценической речи» (16 ч.)
2.1. Теория. Тренировка речевого аппарата – 1ч.
Практика. Упражнения для развитие речевого аппарата и микромимики лица – 3 ч.
2.2. Теория. Постановка дыхания. Интонация. Полетность. Диапазон голоса – 1 ч.
Практика. Упражнения для развития полетности звука и диапазона голоса – 3 ч.
2.3. Теория. Постановка речевого голоса (сила, тональность, тембр) – 1 ч.
Практика. Упражнения для постановки голоса – 3 ч.
2.4. Теория. Работа над дикцией. Закрепление навыков интонирования – 1 ч.
Практика. Упражнения для развития интонирования. Усложняется работа над скороговорками – 3 ч.
Тема 3. «Орфоэпия» (6 часов)
3.1. Теория. Литературная норма и говор – 1 ч.
Практика. Упражнения на четкое произношение скороговорок, чтение стишков. Работа с
орфографическим словарем. Тесты. – 2 ч.
3.2. Теория. Произношения гласных и согласных звуков – 1 ч.
Практика Голосовые упражнения на гласные и согласные звуки – 2 ч.
Тема 4. «Логика сценической речи» (2 ч.)
Практика. Чтение литературных текстов – 2 ч.
Тема 5. «Работа над литературно-художественным произведением» (8 ч.)
5.1. Теория. Процесс подготовки литературно-художественного произведения для исполнения – 1 ч.
Практика. Выбор художественного материала. Анализ произведения – 3 ч.
5.2. Теория. Исполнение художественной прозы. Образ рассказчика и его отношение к
происходящим в произведении событиям. Словесное действие – 1 ч.
Практика. Подчинение главных и второстепенных событий задаче произведения. Освоение предлагаемых обстоятельств – 3 ч.
Раздел «Сценическое движение» - 18 часов
Тема 1. «Развитие и воспитание психических психофизических качеств»
1.1. Теория. Этюды на пластическую выразительность – 1 ч.
Практика. Постановка этюдов для развития пластической выразительности – 3 ч.
1.2. Теория. «Хаотичное» движение в пространстве – 30 мин.
Практика. Перестановки со стульями и перемещение групповое и парное по сцене – 1 ч.
30 мин.
13

1.3. Теория. Возрастные походки – 30 мин.
Практика. Упражнения на умение научиться быть «бабушками» и «дедушками», «толстыми» и «худыми», «великанами» и «карликами» – 1 ч. 30 мин.
1.4. Теория. Этюды на пластическую выразительность – 30 мин.
Практика. Постановка групповых «скульптур» на заданную тему, показ домашних и диких животных; показать деревья и цветы – 1 ч. 30 мин.
1.5. Теория. Сценическая драка – 30 мин.
Практика. Закрепление умения имитировать достоверно драку, не причиняя вреда партнеру и «отыгрывать» удар – 1 ч. 30 мин.
1.6. Теория. Пластические особенности персонажа – 30 мин.
Практика. Придумать внешнюю, характерную черту персонажа и воссоздать ее в образе
– 1 ч. 30 мин.
1.7. Теория. Сценический бой – 30 мин.
Практика. Закрепление навыков сценической борьбы и драки – 1 ч. 30 мин.
Промежуточная аттестация – 2 ч.
Планируемые результаты
1 года обучения:

Предметные результаты:
 Уметь работать над ролью;
 Овладеть умениями и навыками актерского тренинга;
 Владеть знаниями об основных этапах работы чтеца над художественным произведением;
 Уметь самостоятельно сочинять и ставить актерские этюды;
 Уметь производить логический анализ произведения.
Метапредметные результаты:
 Владеть смешанно-диафрагматическим типом дыхания;
 Владеть умением работать над исправлением дикционных недостатков;
 Владеть своим телом, попеременно напрягать и расслаблять различные группы
мышц.
Личностные результаты:
 Владеть навыком корректной оценки собственных поступков и поступков других;
 Владеть творческой потребностью постоянного совершенствования актерской психотехники путем индивидуального тренинга и самовоспитания.
Приобретут навыки – элементарного актерского мастерства, смогут применять полученные знания для постановки этюдов и одноактных пьес. Будут самостоятельно выполнять
упражнения актерского тренинга на внимание, память, фантазию и воображение.
2 года обучения:
Предметные результаты:
 Уметь находить верное органичное поведение в предлагаемых обстоятельствах;
 Владеть навыками работы над голосом (речевой тренинг);
 Использовать необходимые актерские навыки: свободно взаимодействовать с партнером, действовать в предлагаемых обстоятельствах, импровизировать, сосредотачивать внимание, «включать» эмоциональную память;
 Уметь анализировать стихотворную форму, нести логику мысли, не нарушая стихотворной формы;
 Уметь работать над текстом, добиваясь органичности чтения текста.
Метапредметные результаты:
14

 Владеть орфоэпическими и интонационными нормами художественного чтения;
 Уметь создавать актерские образы;
 Уметь снимать внутренние зажимы;
 Оправдывать установленные мизансцены.
Личностные результаты:
 Владеть доброжелательным отношением к сверстникам, бесконфликтным поведением, стремлением прислушиваться к мнению группы;
 Сформированы эстетические потребности, ценности и чувства на основе опыта
слушания и заучивания произведений художественной литературы;
 Сформировано осознание значимости занятий театральным искусством для личного развития.
Приобретут навыки – самостоятельно работать над характерами героев, применять полученные знания для совершенствования навыков сценического мастерства, внимательно,
не отвлекаясь работать на протяжении всего времени занятий; овладеют навыками правильного дыхания, четкой и громкой речи.
3 года обучения:
Предметные результаты:
 Уметь самостоятельно работать над образом роли;
 Уметь создавать ряд этюдов по обстоятельствам пьесы;
 Уметь самостоятельно работать над произведениями разных жанров;
 Знать общие основы словесного действия и искусства художественного слова;
 Знать технические приемы безопасного выполнения пластических упражнений.
Метапредметные результаты:
 Планировать свои действия на отдельных этапах работы над спектаклем;
 Осуществлять контроль, коррекцию и оценку результатов своей деятельности;
 Пользоваться приемами анализа и синтеза при чтении проводить сравнение и анализ поведения героя;
 Понимать и применять полученную информацию при выполнении заданий.
Личностные результаты:
 Включаться в диалог, в коллективное обсуждение, проявлять инициативу и активность;
 Работать в группе, учитывать мнения партнеров, отличные от собственных;
 Договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности,
приходить к общему решению;
 Адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих.
Приобретут навыки – образного видения спектакля в результате изучения и анализа
произведения. Овладеют основными логико-интонационными законами речи; двигательной памятью и контролем над движениями. Смогут проводить репетиционную работу самостоятельно. Овладеют навыком подбора музыкального сопровождения спектакля.
2.Комплекс организационно-педагогических условий
Учебный план на I год обучения
№

Название разделов (тем)
Вводное занятие.
1.Выявление уровня и
объема знаний о театре

Кол-во часов
Теория
Практика
1
1

Всего
2

Форма промежуточной аттестации
Входной контроль.
Творческий показ
(этюды и упраж15

I
1
1.1.

2
2.1.
2.2.
2.3.
2.4.

2.5.

2.6.

3
3.1.

3.2.

(входной контроль).
2.Обсуждение плана работы на год.
3.Особенности занятий в
театральной студии.
4.Требования к знаниям и
умениям. Требования к
нормам поведения.
5.Инструктаж по технике
безопасности.
Актерское мастерство.
«Основы актерского мастерства»
Знакомство с разделом
«Актёрское мастерство».
Театр как вид искусства.
Театральное искусство
как одна из форм художественного отражения действительности.
«Работа актера над собой»
Обучение элементам
внутренней техники актёра.
Жизненная правда, умение жить поступками и
мыслями героев пьесы.
Сценическое внимание.
Знакомство с видами сценического внимания.
Мышечная свобода. Пути
тренировки мышечного
аппарата. Мышечные зажимы.
Воображение. Виды воображения. Особенности
сценического воображения.
Сценическое отношение.
Виды сценического отношения. Отношение к
окружающей сценической
обстановке как к реальной
действительности
«Сценическое общение»
Виды общения. Общение
как взаимодействие партнеров, в котором раскрываются характеры героев
и идея спектакля
Сценическое действие как

нения).

16

72

88

1

3

4

1

3

6

16

1

2

1

2

1

3

1

3

1

3

1

3

3
1

9
3

1

3

По итогам раздела:
показ творческих
работ.

22

Этюдный показ.

12
Показ творческих
работ.

Показ творческих
16

главное условие пребывания на сцене актера.
Предлагаемые обстоятельства. «Если бы...» – рычаг, переводящий актеpa
из повседневной жизни в
плоскость воображения.
«Работа актера над ролью»
Выбор пьесы. Чтение.
Распределение ролей.
Действенный разбор пьесы.
Изучение роли. Место роли в будущем спектакле.
Характер героя. Чтение
пьесы по ролям.
Обсуждение внешнего облика героя в работе над
ролью. Чтение пьесы по
ролям.
Уточнение предлагаемых
обстоятельств и мотивов
поведения отдельных персонажей. Работа над
этюдами по пьесе. Воплощение в действие отдельных эпизодов, картин
всей пьесы.
Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого
эпизода Репетиция спектакля. Генеральный прогон.
Премьера спектакля.
Сценическая речь.

работ.
Показ творческих
работ.

1

3

6

44

2

4

1

3

1

3

Творческая работа.

1

11

Показ творческих
работ.

1

21

Показ упражнений
и этюдов.

11

2
25

36

Спектакль.
По итогам раздела:
самостоятельная
работа.

Теоретические основы
сценической речи.
1.1. Знакомство с разделом
«Сценическая речь». Роль
сценической речи в художественной системе
театра.
2
Техника сценической
речи.

2

2

4

2

2

4

12

2.1. Дыхание. Голос. Дикция.
2.2. Дыхание и голос. Роль
дыхания в воспитании речевого голоса, смешаннодиафрагматический тип
дыхания как основа по-

1
1

3
3

3.3.

4
4.1.

4.2.

4.3.

4.4.

4.5.

II
1

50
Показ театральных
миниатюр.

16

Чтение стихотворений и прозы
наизусть.
Самостоятельная
работа.

17

2.3.

2.4.
3
3.1.
3.2.
4
5
5.1.

5.2.

III

становки речевого голоса.
Дыхание и звук. Значение
самостоятельной домашней тренировки.
Постановка речевого голоса. Значение артикуляции в работе над постановкой голоса.
Дикция. Гласные и их
роль в звучании слова.
Орфоэпия.
Роль ударения в орфоэпии
Произношения гласных и
согласных.
Логика сценической речи.
Работа над литературнохудожественным произведением.
Процесс подготовки литературно-художественного
произведения для исполнения.
Исполнение художественной прозы. Образ рассказчика и его отношение к
происходящим в произведении событиям. Словесное действие
Сценическое движение.

Развитие и воспитание
психических психофизических качеств.
1.1. Знакомство с разделом
«Сценическое движение».
Комплекс упражнений на
развитие сценического
движения.
двигательные
1.2. Общие
навыки.
1.3. Развитие гибкости и подвижности тела
1

смелости,
1.4. Воспитание
тренировка воли и внимания. Совершенствование
координации движений.
1.5. Пластичность. Упражнения по исправлению осанки и походки.

1

3

1

3

2
1

4
2

1

2

6
Тренинг.

2

2

2

6

8

1

3

1

3

4

14

18

4

14

18

1

2

30 мин.

1.30

30 мин.

1.30

30 мин.

1.30

30 мин.

1.30

Самостоятельная
работа с литературными текстами.

Чтение стихотворений и прозы
наизусть.

По итогам раздела:
практическая работа.

Самостоятельный
показ упражнений.
Самостоятельная
работа: выполнение контрольных
упражнений.

Практическая работа: показ
упражнений.
18

1.6. Музыкальность. Практическое освоение понятия
«темп».
падение.
1.7. Сценическое
Выполнение сценического
падения: вперед, назад, на
бок.
IV Промежуточная
аттестация
Всего

30 мин.

2.30

30 мин.

2.30

33

Самостоятельная
работа.

2

2

112

144

Творческий отчет.

Учебный план на II год обучения
№

Название разделов (тем)

I

Вводное занятие.
1.Выявление уровня и
объема знаний и умений,
приобретенных на первом
году обучения (входной
контроль).
2.Обсуждение плана работы на год.
3. Требования к знаниям и
умениям. Расписание занятий.
4. Организационные вопросы.
5.Инструктаж по технике
безопасности.
Актерское мастерство.

1
1.1.

2
2.1.

2.2.
2.3.

«Основы актерского мастерства»
Театр как вид искусства.
Повторение комплекса
упражнений, направленный на оттачивание актерского мастерства.
«Работа актера над собой»
Процесс художественного
творчества – это проявление самой природы и подчинение ее законам.
Жизненная правда, умение жить поступками и
мыслями героев пьесы.
Понятие о внимании, объекте внимания. Особенности сценического внимания.

Теория
1

Кол-во часов
Практика
1

Всего
2

16

72

88

1

4

1

3

6

16

1

2

1

2

1

3

Форма промежуточной аттестации
Входной контроль.
Творческий показ
(этюды и упражнения).

По итогам раздела:
показ творческих
работ.

22

Этюдный показ.

19

2.4. Мускульная свобода. Снятие мышечных зажимов.
2.5. Творческое оправдание и
воображение.
2.6. Сценическое отношение и
оценка факта. Отношение
– основа действия.
3
«Сценическое общение»
3.1. Общение как взаимодействие партнеров, в котором раскрываются характеры героев и идея спектакля.
3.2. Сценическая задача как
ряд действий образа,
направленных к одной
определенной цели.
3.3. Связь предлагаемых обстоятельств (как сделать
их своими собственными
и сделать правдой для себя).
4
«Работа актера над ролью»
4.1. Выбор пьесы. Чтение.
Распределение ролей.
Действенный разбор пьесы.
4.2. Изучение роли. Место роли в будущем спектакле.
Характер героя. Чтение
пьесы по ролям.
4.3. Обсуждение внешнего облика героя в работе над
ролью. Чтение пьесы по
ролям.
4.4. Уточнение предлагаемых
обстоятельств и мотивов
поведения отдельных персонажей. Работа над
этюдами по пьесе. Воплощение в действие отдельных эпизодов, картин
всей пьесы.
4.5. Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого
эпизода Репетиция спектакля. Генеральный прогон.
Премьера спектакля.
II
Сценическая речь.
1

Художественное чтение

1

3

1

3

1

3

3
1

9
3

1

3

Показ творческих
работ.

1

3

Показ творческих
работ.

6

44

2

4

1

3

1

3

Творческая работа.

1

11

Показ творческих
работ.

1

21

Показ упражнений
и этюдов.

11

2
25

36

2

2

4

12
Показ творческих
работ.

50
Показ театральных
миниатюр.

Спектакль.
По итогам раздела:
самостоятельная
работа.
20

как вид исполнительского искусства.
1.1. Роль сценической чтения
в художественной системе театра.
2
Техника сценической
речи.
2.1. Строение голосового аппарата. Постановка дыхания.
2.2. Постановка дыхания. Интонация. Полетность.
Диапазон голоса.
2.3. Постановка речевого голоса (сила, тональность,
тембр).
2.4. Голос и дикция. Мышечная свобода речевого аппарата.
3
Орфоэпия.
3.1. Литературная норма и говор.
3.2. Произношения гласных и
согласных звуков.
4
Логика сценической речи.
5
Работа над литературнохудожественным произведением.
5.1. Процесс подготовки литературно-художественного
произведения для исполнения.
5.2. Исполнение художественной прозы. Образ рассказчика и его отношение
к происходящим в произведении событиям. Словесное действие
III Сценическое движение.

2

2

4

12

1

3

1

3

1

3

1

3

2
1

4
2

1

2

16

Самостоятельная
работа.

6
Тренинг.

2

2

2

6

8

1

3

1

3

4

14

18

Развитие и воспитание
психических психофизических качеств.

4

14

18

1.1. Мышечно-двигательный
аппарат.
1.2. Равновесие. Упражнения
на развитие равновесия.
1.3. Развитие гибкости и подвижности тела.

1

2

30 мин.

1.30

30 мин.

1.30

1

Чтение стихотворений и прозы
наизусть.

Самостоятельная
работа с литературными текстами.

Чтение стихотворений и прозы
наизусть.

По итогам раздела:
практическая работа.

Самостоятельный
показ упражнений.
Самостоятельная
работа: выполнение контрольных
21

упражнений.
1.4. Координация движений.
Совершенствование координации движений.
1.5. Приемы падений. Падения
вперед, набок, назад; падение сверху и др.
1.6. Сценическая пощечина.
Упражнения для отработка сценической пощечины.
1.7. Сценический бой. Освоение навыков сценической
борьбы и драки.
IV Промежуточная
аттестация
Всего

30 мин.

1.30

30 мин.

1.30

30 мин.

2.30

30 мин.

2.30

32

Практическая работа: показ
упражнений.
Самостоятельная
работа.

2

2

112

144

Творческий отчет.

Учебный план на III год обучения
№

Название разделов (тем)

I

Вводное занятие.
1.Выявление уровня и
объема знаний и умений,
приобретенных на втором
году обучения (входной
контроль).
2.Обсуждение плана работы на год.
3. Требования к знаниям и
умениям. Расписание занятий.
4. Организационные вопросы.
5.Инструктаж по технике
безопасности.
Актерское мастерство.

1
1.1.
2
2.1.

2.2.
2.3.

«Основы актерского мастерства»
Многообразие выразительных средств в театре.
«Работа актера над собой»
Процесс художественного
творчества – это проявление самой природы и подчинение ее законам.
Эмоциональная память.
Отличительные особенности сценического внимания в жизни и на сцене.

Теория
1

Кол-во часов
Практика
1

Всего
2

16

72

88

1

4

1

3

6

16

1

2

1
1

2
3

Форма промежуточной аттестации
Входной контроль.
Творческий показ
(этюды и упражнения).

По итогам раздела:
показ творческих
работ.

22

Этюдный показ.

22

2.4. Снятие физиологических
зажимов мышц.
2.5. Воображение и фантазия.
2.6. Сценический образ как
«комплекс отношений».
Три момента общения:
оценка намерения и действия партнера; пристройка к партнеру» самовоздействие на партнера в
желаемом направлении.
3
«Сценическое общение»
3.1. Постановка задачи общения. Упражнения на необходимость «увидеть» и
«услышать» партнера.
3.2. Сценическая задача как
ряд действий образа,
направленных к одной
определенной цели.
3.3. Действие в предлагаемых
обстоятельствах.
4
«Работа актера над ролью»
4.1. Выбор пьесы. Чтение.
Распределение ролей.
Действенный разбор пьесы.
4.2. Изучение роли. Место роли в будущем спектакле.
Характер героя. Чтение
пьесы по ролям.
4.3. Обсуждение внешнего облика героя в работе над
ролью. Чтение пьесы по
ролям.
4.4. Уточнение предлагаемых
обстоятельств и мотивов
поведения отдельных персонажей. Работа над
этюдами по пьесе. Воплощение в действие отдельных эпизодов, картин всей
пьесы.
4.5. Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого
эпизода Репетиция спектакля. Генеральный прогон.
Премьера спектакля.
II
Сценическая речь.
1

Художественное чтение

1

3

1
1

3
3

3
1

9
5

1

3

Показ творческих
работ.

1

3

Показ творческих
работ.

6

44

2

4

1

3

1

3

Творческая работа.

1

11

Показ творческих
работ.

1

21

Показ упражнений
и этюдов.

11

2
25

4

4

12
Показ творческих
работ.

50
Показ театральных
миниатюр.

36

По итогам раздела:
самостоятельная
работа.
23

как вид исполнительского искусства.
1.1. Роль сценической чтения
в художественной системе театра.
2
Техника сценической
речи.

2

2

4

12

2.1. Тренировка речевого аппарата.
2.2. Постановка дыхания. Интонация. Полетность.
Диапазон голоса.
2.3. Постановка речевого голоса (сила, тональность,
тембр).
2.4. Работа над дикцией. Закрепление навыков
интонирования.
3
Орфоэпия.
3.1. Литературная норма и говор.
3.2. Произношения гласных и
согласных звуков.
4
Логика сценической речи.
5
Работа над литературнохудожественным произведением.
5.1. Процесс подготовки литературно-художественного
произведения для исполнения.
5.2. Исполнение художественной прозы. Образ рассказчика и его отношение к
происходящим в произведении событиям. Словесное действие
III Сценическое движение.

1

3

1

3

1

3

1

3

2
1

4
2

1

2

Развитие и воспитание
психических психофизических качеств.
1.1. Этюды на пластическую
выразительность.
1.2. «Хаотичное» движение в
пространстве. Перестановки со стульями и перемещение групповое и парное по сцене.
1.3. Возрастные походки.
Упражнения на умение
1

16

Чтение стихотворений и прозы
наизусть.
Самостоятельная
работа.

6
Тренинг.

2

2

2

6

8

1

3

1

3

4

14

18

4

14

18

1

2

30 мин.

1.30

Самостоятельный
показ упражнений.

30 мин.

1.30

Самостоятельная
работа: выполне-

Самостоятельная
работа с литературными текстами.

Чтение стихотворений и прозы
наизусть.

По итогам раздела:
практическая работа.

24

научиться быть «бабушками» и «дедушками»,
«толстыми» и «худыми»,
«великанами» и «карликами».
1.4. Этюды на пластическую
выразительность.
1.5. Сценическая драка.

ние контрольных
упражнений.

1.6. Пластические особенности
персонажа.
1.7. Сценический бой. Закрепление навыков сценической борьбы и драки –
IV Промежуточная аттестация
Всего

30 мин.

1.30

30 мин.

1.30

30 мин.

2.30

30 мин.

2.30

32

Практическая работа: показ
упражнений.
Самостоятельная
работа.

2

2

112

144

Творческий отчет.

Календарный учебный график
I год обучения

ноябрь

декабрь

январь

февраль

март

апрель

2
8
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

16

16

16

16

16

16

16

16

8
4
2
2
16

май

май

октябрь

Введение в программу
Актерское мастерство
Сценическая речь
Сценическое движение
Промежуточная аттестация
Всего

сентябрь

Раздел/месяц

II год обучения

октябрь

ноябрь

декабрь

январь

февраль

март

апрель

Введение в программу
Актерское мастерство
Сценическая речь
Сценическое движение
Промежуточная аттестация
Всего

сентябрь

Раздел/месяц

2
8
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

16

16

16

16

16

16

16

16

8
4
2
2
16

III год обучения

25

ноябрь

декабрь

январь

февраль

март

апрель

2
8
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

10
4
2

16

16

16

16

16

16

16

16

май

октябрь

Введение в программу
Актерское мастерство
Сценическая речь
Сценическое движение
Итоговая аттестация
Всего

сентябрь

Раздел/месяц

8
4
2
2
16

Оценочные материалы
Виды контроля и аттестации:
Для оценки эффективности реализации дополнительной общеразвивающей программы «2
ступень театральной студии» проводятся следующие виды контроля: входной контроль,
текущий контроль, промежуточная аттестация, итоговая аттестация.
Входной контроль проводится в начале каждого учебного года обучения в форме творческого показа, выполнения упражнений.
Текущий контроль проводится по актерскому мастерству ежемесячно; по сценической
речи и сценическому движению один раз в два месяца. Проходит в форме практической
работы – показ творческих работ, упражнений и этюдов, произношения скороговорок,
чтения наизусть стихотворений и прозы.
Промежуточная аттестация проходит один раз в год в форме творческого отчета или
показа спектакля.
Итоговая аттестация обучающихся проводится в конце прохождения программы в форме показа спектакля.
Формы контроля:
Формы промежуточной и итоговой аттестации определяются на основании содержания
дополнительной общеразвивающей программы, в соответствии с ее прогнозируемыми результатами: творческий показ, спектакль, анализ продуктов творческой и социальной деятельности, участие в конкурсах и фестивалях.
Системы оценивания:
При оценивании результатов используется 4-х уровневая система оценки освоения учебного материала. Положительная отметка должна быть выставлена обучающемуся, который не продемонстрировал существенных сдвигов в формировании навыков, но регулярно посещал занятия, старательно выполнял задания педагога, овладел доступными ему
навыками самостоятельных занятий по профилю деятельности.
Выведение итоговых оценок:
За учебное полугодие и учебный год ставится итоговая оценка. Она является единой и отражает
в обобщенном виде все стороны подготовки обучающегося по основным темам и разделам дополнительной общеразвивающей программы.
Недостаточный, нулевой уровень освоения разделов программы - освоено менее 1/3 программы - 0-2 балла соответствует отметке «2».
Достаточный, средний, удовлетворительный уровень освоения разделов программы освоено 1/2 программы - 2-4 балла соответствует отметке «3».
26

Оптимальный, хороший уровень освоения разделов программы - освоено более 1/2 – 2/3
программы - 5-7 баллов соответствует отметке «4»
Высокий, отличный уровень освоения разделов программы - освоено более 2/3 программы, (практически полностью) - 8-10 баллов соответствует отметке «5».
Оценочный лист результаты входного контроля ЗУН,
промежуточной и итоговой аттестации
Группа____________год обучения____________учебный год 20__- 20__
Объединение______________________________пос.__________________
Педагог________________________________________________________
Количество обуч-ся в группе по списку_____________________________
Количество обуч-ся выполнявших работу____________________________
Причины отсутствующих__________________________________________
Творческие задания для оценивания предметных знаний,
умений и навыков
1._________________________________________________________________
2._________________________________________________________________
3._________________________________________________________________
4._________________________________________________________________
5._________________________________________________________________
Критерии оценивания:
Максимальный уровень освоил практически весь объём знаний, предусмотренных программой за конкретный период, специальные термины употребляет осознанно и в полном
соответствии с содержанием, владеет практически всеми умениями и навыками, выполняет упражнения самостоятельно, не испытывает особых трудностей, умеет работать с литературой, освоил практически весь объём навыков, выполняет практические задания с элементами творчества.
Средний уровень – объём усвоенных знаний по составляет более ½, сочетает специальную
терминологию с бытовой, выполняет упражнения с помощью педагога, работает с литературой с помощью педагога или родителей.
Минимальный уровень овладел менее чем на ½ объёма знаний по программе, избегает
употреблять специальные термины, овладел менее чем на ½ объёма умений и навыков,
испытывает серьёзные затруднения при самостоятельной работе, выполняет лишь простейшие практические задания педагога, испытывает серьёзные затруднения при работе с
литературой, нуждается в постоянной помощи и контроле педагога, овладел менее чем ½
объёма навыков соблюдения правил безопасности (предусмотренной программой).
ИНДИКАТОРЫ:
Низкий уровень 1-4 баллов
Средний уровень 5- 7 баллов
Высокий уровень 8-10 баллов

27

№
п/п

Фамилия Имя обучающихся

параметры

всего
баллов

уровень

1 2 3 4 5
1.
2.
итог

Высокий уровень__чел.
Средний уровень__чел.
Низкий уровень___чел.

Вывод: причины результата (слишком высокого, или низкого)
Пути решения проблемы.
Для выявления уровня усвоения содержания программы и своевременного внесения коррекции в образовательный процесс, проводятся входной, текущий контроль и промежуточная аттестация в виде контрольного среза знаний освоения программы
Творческие задания для оценивания предметных знаний,
умений и навыков
1 год обучения
ВХОДНОЙ КОНТРОЛЬ
1.Сочинить индивидуальный этюд на заданную тему.
2.Произнести чётко в разных темпах 8-10 скороговорок.
3.Составить диалог между сказочными героями.
4.Что такое мизансцена?
5.Выполнить упражнение на простейшие физические действия.
ТЕКУЩИЙ КОНТРОЛЬ
1.Упражнения на развитие внутреннего внимания.
2.Упражнения для постановки дыхания.
3.Упражнения на распределение мышечной энергии.
4.Артикуляционная гимнастика.
5.Показать характер героя (работа по карточкам).
ПРОМЕЖУТОЧНАЯ АТТЕСТАЦИЯ
1.Упражнения с воображаемыми предметами.
2.Самостоятельно провести артикуляционную гимнастику.
3.Работа по карточкам: расставить правильно ударения в словах.
4.Этюды на различные виды общения.
5.Этюды на умение работать в предлагаемых обстоятельствах: «Если бы…».
2 год обучения
ВХОДНОЙ КОНТРОЛЬ
1.Работа в темпо-ритме (упражнения на заданный темпо-ритм).
2.Исполнение литературно-художественного произведения.
3.Работа в предлагаемых обстоятельствах.
28

4.Этюды на простейшие виды общения без слов.
5.Упражнения на правильное звукотечение, на свободу нижней челюсти.
ТЕКУЩИЙ КОНТРОЛЬ
1.Этюды на развитие внутренней техники актёра.
2.Описать характер своего героя.
3.Упражнение на развитие внутреннего внимания.
4.Упражнения на тренировку гласных и согласных звуков.
5.Упражнения на распределение мышечной энергии.
ПРОМЕЖУТОЧНАЯ АТТЕСТАЦИЯ
1.Этюды на память физических действий.
2.Расставить ударения в словах.
3.Упражнения на отношение к предмету, как к чему-то другому.
4.Этюды на виды общения (без слов).
5.Прочитать литературно-художественное произведение.
3 год обучения
ВХОДНОЙ КОНТРОЛЬ
1.Этюды на память физических действий.
2.Расставить ударения в словах.
3.Упражнения на отношение к предмету, как к чему-то другому.
4.Этюды на виды общения (без слов).
5.Прочитать литературно-художественное произведение.
ТЕКУЩИЙ КОНТРОЛЬ
1.Показать упражнения на гибкость и подвижность тела.
2.Роль ударения в словах (работа с текстами).
3.Показать этюд на предлагаемые обстоятельства.
4.Прочитать литературно-художественное произведение.
5.Показать упражнения для постановки речевого голоса.
ИТОГОВАЯ АТТЕСТАЦИЯ
1.Тест «Театральные термины».
2.Тест по теме «Орфоэпия» «Расставить ударения в словах».
3.Показать упражнения для тренировки смешанно – диафрагматического дыхания.
4.Показать этюд на простейшие виды общения без слов.
5.Чтение литературно – художественного произведения (по выбору воспитанника).
Программой предусмотрены наблюдение и контроль за развитием личности обучающихся, осуществляемые в ходе проведения анкетирования и диагностики. Результаты диагностики, анкетные данные позволяют педагогу лучше узнать детей, проанализировать
межличностные отношения в группе, выбрать эффективные направления деятельности по
сплочению коллектива, пробудить в детях желание прийти на помощь друг другу.
Формы отслеживания и фиксации результатов освоения программы:
 Практическая работа; самостоятельная работа; творческий показ; творческий отчет;
выполнение контрольных упражнений и этюдов; чтение наизусть стихотворений,
прозы и басен;
 Спектакль; анализ продуктов творческой и социальной деятельности; участие в
конкурсах и фестивалях.
 Портфолио достижений обучающегося (грамоты, благодарности, сертификаты)

29

Методические материалы
Формы обучения и виды занятий
Процесс театральных занятий строится на основе обучающих методик и представляет собой систему творческих упражнений и этюдов, направленных на развитие психомоторных
и эстетических способностей подростков.
При организации учебной деятельности по программе используются следующие формы
обучения: праздник, конкурс, КВН, викторина, тренинги,
репетиции, индивидуальные занятия, занятия малыми группами.
Вся работа строится вокруг целостного художественного произведения: спектакля; творческого вечера; праздника.
Занятия строятся на использовании театральной педагогики, технологии актёрского мастерства, адаптированной для подростков. Для того чтобы интерес к занятиям не ослабевал, обучающиеся принимают участие в театральных постановках. Это служит мотивацией и дает перспективу
показа приобретенных навыков перед зрителями.
В течение учебного года ставится один спектакль.
Совершенно очевидно, что театр своей многомерностью и многоликостью помогает подростку в постижении окружающего мира. Он заражает детей добром, желанием делиться
своими мыслями и умением слышать других, развиваться, творя и играя.
На занятиях создается доброжелательная атмосфера, оказывается помощь подростку в
раскрытии себя в общении и творчестве.
Большую роль, в формировании творческих способностей обучающихся
отводится тренингу, который проводится с учетом возрастных особенностей детей.
Задача тренинга – пробудить творческую фантазию ребят, развить
пластические качества психики и отзывчивости нервной системы на любой условный раздражитель.
Основной формой организации образовательного процесса является
групповое занятие. Программой предусмотрено вариативное использование других форм
организации: индивидуальные занятия, занятия малокомплектными группами для работы
над ролью, репетиции и театральные выступления.
Методы, формирующие и развивающие социальные и метапредметные умения и
навыки, применяемые в ходе реализации программы: репродуктивный; словесные методы обучения; работа с книгой; метод наблюдения; исследовательские методы; метод
проблемного обучения; метод игры; использование на занятиях: средств искусства.
Методы практико-ориентированной деятельности: методы упражнения: упражнения;
тренинг; репетиция. Письменные работы: конспект; составление докладов; реферат.
Метод наблюдения: запись наблюдений; аудиозапись звуков, голосов, сигналов; фотовидеосъёмка.
Методы проблемного обучения:
 проблемное изложение материала: анализ истории научного изучения проблемы,
выделение противоречий данной проблемы;
30

 эвристическая беседа: постановка проблемных вопросов, объяснение основных понятий, определений, терминов;
 создание проблемных ситуаций; самостоятельная постановка, формулировка и решение проблемы обучающимися; поиск и отбор аргументов, фактов, доказательств;
 самостоятельный поиск ответа на поставленную проблему.
Проектные методы обучения:
 моделирование ситуации;
 создание творческих работ, литературных произведений;
 разработка сценариев спектаклей, праздников;
 проектирование (планирование) деятельности, конкретных дел.
Метод игры:
 игры на развитие внимания, памяти, глазомера, воображения;
 игра-конкурс, игра-путешествие, ролевая игра, деловая игра.
Наглядный метод обучения:
 наглядные материалы: картины, рисунки, плакаты, фотографии;
 демонстрационные материалы: видеоматериалы.
Проведение занятий с использованием средств искусства: изобразительное искусство,
декоративно-прикладное искусство, литература, музыка, хореография, театр, кино, радио
и телевидение.
В рамках реализации программы применяются образовательные технологии:
 Технология «Развивающие театральные игры» З.Я. Корогодского. Особенность
данной технологии заключается в создании условий для художественного воспитания и развития личности, обогащения культуры, формирования нравственно – ценностной системы ребенка, раскрепощения творческого потенциала через игровые
формы театрального тренинга;
 Здоровьесберегающие технологии – физминутки, дыхательные упражнения,
упражнения по сценическому движению, упражнения на позитивный настрой,
упражнения для глаз;
 Игровые технологии – игры и упражнения для развития актерского мастерства,
сценической речи и сценического движения речи;
 Технология личностно – ориентированного обучения – индивидуальные занятия,
учет возрастных и индивидуальных особенностей каждого ребенка;
 Информационно – коммуникативная технология – самостоятельный поиск информации в сети Интернет и применение полученных знаний на практике.
Все занятия по программе проходят в соответствии с основным педагогическим принципом: от простого к сложному.
Дистанционное обучение проводится с использованием образовательных платформ:
nsportal.ru; dramateshka.ru; proshkolu.ru; Maam.ru; easyen.ru; acterprofi.ru; gumer.info; biblioteka.teatr-obraz.ru; portalobrazovaniya.ru
Программой предусмотрено создание групп в мессенджерах для дистанционной работы с
детьми.
Рассылка заданий, дидактических материалов, видео, аудио через Viber; WhatsApp; Социальные сети: «Одноклассники», «В контакте»; Скайп, Zoom.
Обратная связь через видеозвонок, аудиозвонок Скайп, Zoom,
Viber, WhatsApp; Социальные сети: «Одноклассники», «В контакте».

31

Интернет – ресурсы:
 Канал YouTube – видеоуроки по сценической речи, актёрскому мастерству, сценическому движению.
 nsportal.ru;
 dramateshka.ru;
 proshkolu.ru;
 Maam.ru;
 easyen.ru;
 acterprofi.ru;
 gumer.info;
 Biblioteka.teatr-obraz.ru;
 portalobrazovaniya.ru.
Условия реализации программы
Кадровое условие реализации программы: для реализации данной программы требуется педагог, обладающий профессиональными знаниями в области актерского мастерства,
сценической речи, сценического движения, знающий специфику организации дополнительного образования.
Помещение: зал и сцена для проведения репетиционных занятий.
Оборудование: задник, стулья, кубы различных форм, зеркало, грим, реквизиты, костюмы.
Технические средства обучения: персональный компьютер (ноутбук), компьютерная
акустика (колонки), фотоаппарат.
Экранно-звуковые пособия: презентации по тематике программы; мультимедийные
(цифровые) образовательные ресурсы, соответствующие тематике программы.
Комплекс организационно-педагогических условий
Календарный учебно-тематический план – 36 учебных недель и 72 учебных дня, даты
начала занятий по программе 1 сентября, окончание 1 полугодия 30 декабря, каникулы с 2
января по 10 января, начало 2-го полугодия – 11 января, окончание 2-го полугодия 31 мая.

32

Список литературы для педагогов
1. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. М., 1991.
2. Бруссер А. Сценическая речь. М., «Я вхожу в мир искусств» №8, 2008.
3. Гааз Э., Маслова Л. Театр: практические занятия в театральном коллективе. М, «Я вхожу в мир
искусств» №6, 2001.
4. Глебова С., Кашкаров А., Филиппова Е. Воспитание читателя: практические методы. М., «Я
вхожу в мир искусств» № 11, 2011.
5. Голубовский Б. Путь к спектаклю. М., «Я вхожу в мир искусств» №5, 2005.
6. Дронова Т.Н. Играем в театр. М., Просвещение, 2004.
7. Иванченко В.Н. Занятия в системе дополнительного образования детей. Ростов, Учитель, 2007.
8.Кидин С.Ю. Театр-студия в современной школе. Волгоград, Учитель, 2009.
9. Колчеев Ю.В, Колчеева Н.М.Театрализованные игры в школе. М., Школьная Пресса, 2003.
10. Корогодский З.Я. Начало. СПб, 2005.
11. Корогодский З.Я. Основы актерского мастерства. М., «Я вхожу в мир искусств» №1, 2008.
12. Луценко А.В. Театр-студия «Дали». М., «Я вхожу в мир искусств» №5-6, 1997.
13. Никитина А.Б. Театр, где играют дети. М., Владос, 2001.
14. Поливанова К.Н. Проектная деятельность школьников. М., Просвещение, 2011.
15. Савкова З.В. Как сделать голос сценическим. М., Искусство, 1975.
16. Савкова З.В. Техника звучащего слова: Методическое пособие, М., 1998. 21. Савостьянов А.
Рождение артиста, М., «Я вхожу в мир искусств» №3, 2006.
17. Савостьянов А. Сценическая речь. Дикция и орфоэпия. М., «Я вхожу в мир искусств» № 3,
2007.
18.Смоленский Я. Читатель. Чтец. Актер. М., «Я вхожу в мир искусств» №4, 2009.
19. Станиславский К. С. Собрание сочинений (I – II том). - М.: Искусство, 1988.
20. Станиславский К. Работа актера над собой. М., 1989, с. 151. «Я вхожу в мир искусств» №6,
2003.
21. Тихомирова И. Школа творческого чтения. М., «Я вхожу в мир искусств» №6, 2003.
22. Тришин В. Студийный метод воспитания актера. М., «Я вхожу в мир искусств» № 1, 2009.
Список литературы для детей
1.Алянский Ю.Л. Азбука театра: 50 маленьких рассказов о театре. М., Детская литература, 1990г.
2.Антонова К., Бауман Е. В театре. Экскурсия за кулисы.М.,2016г.
3.Детская энциклопедия № 3.О театре: познавательный журнал. М., Аргументы и факты, 2008г.
4.Иванова Т.Ф, Черкасова Т.А. Русская речь в эфире. М., Русский язык, 2003.
5.Немирович-Данченко В. О работе над спектаклем. М., 1973.
6.Ожегов С.Н. Словарь русского языка.
7.Развлечения: сцена, экран, актёры. М., Росмэн, 1994г.
8.Раугул Е. Театр в чемодане. М., Литера, 1998г.
9.Розенталь Д.Э. Словарь трудностей русского языка. М., Русский язык, 1981
10.Сергеева А. Хочу всё знать о театре. Детская энциклопедия. М.АСТ: Аванта,2019г.
Список литературы для родителей
1.Адамчук М. Как распознать в своем ребенке талант и не загубить его. М., АСТ,2016г.
2.Маккейн С. Наши детки. Несколько игр для родителей, или веселое воспитание. М., PUBLISHSELL-BOOKLLC,2013г.
3. Колчеев Ю.В., Колчеева Н.М. Театрализованные игры в школе. М.: Школьная пресса, 2000г.
4.Светлова М. Искусство быть родителем. М., ИГ «Весь»,2013г.
5.Субботина Л.Ю. Детские фантазии: Развитие воображения у детей. Екатеринбург: У-Фактория,
2006г.

33

Календарный учебно-тематический план
1год обучения
№

Дата

Тема занятия

Объем
часов

Форма занятия

Форма аттестации (контроля)
Входной контроль. Творческий показ
(этюды и
упражнения).

Вводное занятие. Выявление уровня
и объема знаний о театре. Обсуждение плана работы на год. Особенности занятий в театральной студии.
Требования к знаниям и умениям.
Требования к нормам поведения. Инструктаж по ТБ.
Знакомство с разделом «Актёрское
мастерство».
Изучение комплекса упражнений,
направленных на оттачивание актёрского мастерства.
Знакомство с разделом «Сценическая
речь».
Обсуждение роли сценической речи
в художественной системе театра.

2

Практическая
работа.

2

Беседа.

2

Упражнения.

2

Беседа.

2

2

7

Знакомство с разделом «Сценическое
движение».
Выбор пьесы. Чтение.

Прослушивание грампластинок,
аудиокассет с
записями чтения литературных произведений.
Беседа.

8

Выбор пьесы. Чтение.

2

9

Обучение и отработка элементов
внутренней техники актёра.
Жизненная правда, умение жить поступками и мыслями героев пьесы.
Знакомство с техникой сценической
речи (дыхание, голос, дикция).
Отработка упражнений на постановку дыхания.
Развитие общих двигательных навыков.

2

1

2
3
4
5

6

10
11
12
13
14
15
16

2

Чтение пьесы.
Обсуждение.
Чтение пьесы.
Обсуждение.

2

Упражнения,
этюды.
Упражнения,
этюды.
Упражнения.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2

Распределение ролей. Действенный
2
разбор роли.
Изучение роли. Место роли в буду2
щем спектакле. Характер героя.
Обсуждение внешнего облика героя в 2
работе над ролью.

Практическая
работа: чтение
стихотворений и прозы
наизусть.

Практическая
работа: показ
упражнений и
этюдов.

Самостоятельный показ
упражнений.

Обсуждение и
разбор роли.
Разбор роли.
Обсуждение и
разбор роли.

Практическая
работа: показ
этюдов.
34

17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27

28
29

30
31
32

33
34
35

36
37

Знакомство с видами сценического
внимания. Упражнения на развитие
внутреннего внимания.
Упражнения на сосредоточения внимания.
Знакомство со смешаннодиафрагматическим типом дыхания.
Упражнения для развития смешаннодиафрагматического дыхания.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2

Работа по карточкам.
Работа по карточкам.

Развитие гибкости и подвижности
тела.
Чтение по ролям. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.
Чтение по ролям. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.
Чтение по ролям. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.
Знакомство с упражнениями на распределение мышечной энергии (мышечная свобода).
Развитие и тренировка мышечного
аппарата.
Значение артикуляции в работе над
постановкой голоса.

2

Упражнения.

2

Чтение пьесы.

2

Чтение пьесы.

2

Чтение пьесы.

3

Упражнения.

2

Упражнения.

2

Приемы тренировки речевого голоса.
Упражнения на умение владеть своим телом, попеременно напрягать и
расслаблять различные группы
мышц.
Воплощение в действие отдельных
эпизодов, картин всей пьесы.
Воплощение в действие отдельных
эпизодов, картин всей пьесы.
Выявление уровня готовности обучающихся в освоении учебного материала.

2
2

Артикуляционная гимнастика
Упражнения.
Тренинг.
Упражнения.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Этюды,
упражнения.

Знакомство с видами и особенностями сценического воображения.
Закрепление умения действовать с
воображаемыми предметами.
Развитие дикции в работе над постановкой голоса. Гласные и их роль в
звучании слова.

2

Этюды.

2

Этюды.

2

Упражнения на тренировку гласных
звуков в различных сочетаниях на
материале пословиц, стихов.
Упражнения в равновесии. Совер-

2

Артикуляционная гимнастика. Упражнения.
Упражнения.

2

Упражнения.

2

Самостоятельная работа.

Показ творческих работ.

Самостоятельная работа.

Текущий контроль. Показ
творческих
работ.

Тренинг.

35

шенствование координации движений.
Воплощение отдельных эпизодов,
картин всей пьесы.
Воплощение отдельных эпизодов,
картин всей пьесы.
Воплощение отдельных эпизодов,
картин всей пьесы.
Знакомство с видами сценического
отношения. Развитие умения относиться к окружающей сценической
обстановке как к реальной действительности.
Упражнения на отношение к предмету, как к чему-то другому.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Упражнения.

2

Упражнения,
этюды.

Роль ударения в орфоэпии. Работа с
орфографическим и толковым словарями.
Развитие умения правильно произносить гласные и согласные звуки.

2

45

Пластичность. Упражнения по исправлению осанки и походки.

2

Упражнения.
Карточки со
словами.
Чтение текстов. Расстановка ударения.
Упражнения.

46

Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого эпизода.
Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого эпизода.
Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого эпизода.
Знакомство с видами общения. Развитие умения взаимодействовать
между собой как партнёры, в котором раскрываются характеры героя.
Закрепление умения взаимодействовать между собой как партнёры.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

51

Знакомство с темой «Логика сценической речи».

2

52

Выбор литературно-художественного 2
материала. Анализ произведения. Работа над материалом.

53

Музыкальность. Практическое освоение понятия «темп».

2

54
55

Репетиция спектакля.
Репетиция спектакля.

2
2

Групповые
игры, упражнения и этюды.
Парные этюды и упражнения.
Чтение литературнохудожественного материала.
Чтение литературнохудожественного материала.
Ритмический
счет. Упражнения.
Репетиция.
Репетиция.
Упражнения и

38
39
40
41

42
43
44

47
48
49

50

2

2

Практическая
работа: показ
этюдов.

Практическая
работа: показ
упражнений.

Показ творческих работ.

Самостоятельная работа с литературными текстами.

Показ упражнений и этю36

этюды.
Репетиция.
Упражнения и
этюды.

дов.

Упражнения и
этюды.
Чтение литературнохудожественного произведения.
Чтение литературнохудожественного произведения.
Упражнения.

Показ творческих работ.

Репетиция спектакля.
Знакомство с работой в предлагаемых обстоятельствах. Закрепление
умения работать в предлагаемых обстоятельствах: «Если бы…»
Закрепление умения работать в предлагаемых обстоятельствах.
Тема: «Образ рассказчика и его отношение к происходящим событиям.
Словесное действие».

2
2

60

Тема: «Образ рассказчика и его отношение к происходящим событиям.
Словесное действие».

2

61

Развитие умения работать в темпоритме.

2

62
63
64
65

Репетиция спектакля.
Репетиция спектакля.
Репетиция спектакля.
Сценическое действие. Упражнения
и этюды на различные виды действия.
Исполнение литературнохудожественного произведения

2
2
2
2

Репетиция.
Репетиция.
Репетиция.
Упражнения,
этюды.

2

Сценическое падение.
Генеральный прогон спектакля. Обсуждение.
Премьера спектакля. Обсуждение.

2
2
2

Чтение литературнохудожественного произведения.
Упражнения.
Генеральная
репетиция.
Спектакль.

Повторный показ спектакля. Обсуждение. Подведение итогов.
Промежуточная аттестация.

2

Спектакль.

2

Сравнительный анализ прогнозируемого и полученного результата образовательной деятельности. Итоги за
год.

2

Творческая
работа.
Самооценка
деятельности
каждого обучающегося.

56
57

58
59

66

67
68
69
70
71
72

2
2

Самостоятельная работа.

Показ творческих работ.
Чтение стихотворений и
прозы.

Премьера
спектакля.
Премьера
спектакля.
Показ творческих работ.

Календарный учебно-тематический план
2год обучения
№

1

Дата

Тема занятия

Вводное занятие. Выявление уровня

Объем
часов

2

Форма занятия

Форма аттестации (контроля)

Практическая

Входной кон37

2
3
4

5

и объема знаний и умений, приобретенных на первом году обучения.
Обсуждение плана работы на год.
Требования к знаниям и умениям.
Расписание занятий. Организационные вопросы. Инструктаж по ТБ.
Театр как вид искусства. Повторение
комплекса упражнений.
Повторение комплекса упражнений,
направленных на оттачивание актёрского мастерства.
Роль сценической чтения в художественной системе театра. Прослушивание записей литературнохудожественных произведений в исполнении известных актеров.
Роль сценической чтения в художественной системе театра.

работа. Беседа. Инструктаж.

2
2

Прослушивание аудио и
видео записей.

2

Чтение стихотворений и
прозы.
Упражнения.

2

7
8

Выбор пьесы. Чтение.

2

9

Повторение упражнений и этюдов на
отработку элементов внутренней
техники актера.
Повторение упражнений, направленных на оттачивание актёрского мастерства.
Строение голосового аппарата. Постановка дыхания. Упражнения на
постановку дыхания.
Повторение упражнений на постановку дыхания.
Повторение комплексных упражнений для развития мышечных групп
спины, живота и ног.
Распределение ролей. Действенный
разбор роли.
Изучение роли. Место роли в будущем спектакле. Характер героя.
Обсуждение внешнего облика героя в
работе над ролью.
Понятие о внимании, объекте внимания. Особенности сценического внимания. Тренинг.
Тренинги и упражнения с приемами
релаксации. Практические упражнения на развитие сценического внимания.
Постановка дыхания. Интонация.

2

10
11
12
13
14
15
16
17
18

19

Беседа.
Упражнения.
Этюды,
упражнения.

2

Мышечно-двигательный аппарат.
Комплексные упражнения для развития мышечных групп спины, живота
и ног.
Выбор пьесы. Чтение.

6

2

Чтение пьесы.
Обсуждение.
Чтение пьесы.
Обсуждение.
Этюды,
упражнения.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2

Тренинг.

2

Упражнения.

2

Обсуждение и
разбор роли.
Разбор роли.

2
2
2

троль. Творческий показ
(этюды и
упражнения).

Обсуждение и
разбор роли.
Тренинг.

2

Упражнения,
тренинг.

2

Упражнения.

Самостоятельная работа.

Показ творческих работ.

Практическая
работа.

Показ этюдов.

38

20
21
22
23
24
25

26
27
28
29

30
31
32

33

34
35

36
37

Полетность. Диапазон голоса.
Повторение упражнений для развития полетности звука и диапазона голоса.
Равновесие. Упражнения на развитие
равновесия.
Чтение по ролям. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.
Чтение по ролям. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.
Чтение по ролям. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.
Мускульная свобода. Снятие мышечных зажимов. Практические
упражнения, направленные на снятие
мышечных зажимов.
Закрепление упражнений, направленные на снятие мышечных зажимов.
Постановка речевого голоса (сила,
тональность, тембр). Упражнения
для постановки голоса.
Повторение упражнений для постановки голоса.
Развитие гибкости и подвижности
тела. Упражнения на умение владеть
своим телом, попеременно напрягать
и расслаблять различные группы
мышц.
Воплощение в действие отдельных
эпизодов, картин всей пьесы.
Воплощение в действие отдельных
эпизодов, картин всей пьесы.
Выявление уровня готовности обучающихся в освоении учебного материала.

2

Работа по карточкам.

2

Упражнения.

2

Чтение пьесы.

2

Чтение пьесы.

2

Чтение пьесы.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Этюды,
упражнения.

Творческое оправдание и воображение. Постановка этюдов на прилагаемые обстоятельства, для оправдания
своих намеченных действий.
Постановка этюдов на прилагаемые
обстоятельства, для оправдания своих намеченных действий.
Голос и дикция. Мышечная свобода
речевого аппарата. Упражнения для
речевой постановки голоса.

2

Этюды.

2

Этюды.

2

Повторение упражнений для речевой
постановки голоса.
Координация движений. Со-

2

Упражнения.
Пословицы,
скороговорки,
стихотворения.
Упражнения.

2

Упражнения.

Самостоятельная работа.

Показ этюдов.

Текущий контроль. Показ
творческих
работ.

Работа по карточкам.
39

вершенствование координации движений (упражнения).
Воплощение отдельных эпизодов,
картин всей пьесы.
Воплощение отдельных эпизодов,
картин всей пьесы.
Воплощение отдельных эпизодов,
картин всей пьесы.
Сценическое отношение и оценка
факта. Отношение – основа действия.
Этюды: сценическая вера как серьезное отношение к сценической неправде, заданной ролью.
Орфоэпия. Литературная норма и
говор. Упражнения на четкое произношение скороговорок, чтение стишков.
Произношения гласных и согласных
звуков. Голосовые упражнения на
гласные и согласные звуки.
Приемы падений. Падения вперед,
набок, назад; падение сверху и др.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Этюды.

2

Этюды.

2

2

Работа с орфографическим словарем.
Упражнения.

2

Упражнения.

Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого эпизода.
Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого эпизода.
Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого эпизода.
Общение как взаимодействие партнеров, в котором раскрываются характеры героев и идея спектакля.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Отработка упражнений и этюдов на
виды общения. Парные упражнения
и этюды на общение. Групповые игры.
Логика сценической речи.

2

Групповые
игры, упражнения и этюды.
Парные этюды и упражнения.

52

Работа над литературнохудожественным произведением.
Выбор художественного материала.
Анализ произведения.

2

53

Сценическая пощечина. Упражнения
для отработка сценической пощечины.
Репетиция спектакля.
Репетиция спектакля.

2

Упражнения.

2
2

Репетиция.
Репетиция.

Репетиция спектакля.
Сценическая задача как ряд действий
образа, направленных к одной определенной цели. Упражнения и этюды

2
2

Репетиция.
Упражнения и
этюды.

38
39
40
41
42
43

44
45
46
47
48
49

50

51

54
55
56
57

2

Чтение литературных текстов.
Чтение литературных текстов.

Показ этюдов.

Самостоятельная работа.

Показ парных
и групповых
этюдов.

Самостоятельная работа с литературными текстами.

Творческий
показ.

40

на различные виды действия с разными задачами.
Отработка упражнений и этюдов на
заданные предлагаемые обстоятельства.
Процесс подготовки литературнохудожественного произведения для
исполнения.

58
59

2

Этюды.

2

Чтение литературнохудожественного произведения.
Исполнение
художественной прозы.
Отработка
навыков.

Образ рассказчика и его отношение к 2
происходящим в произведении событиям. Словесное действие.
Сценический бой. Освоение навыков 2
сценической борьбы и драки.

60
61
62
63
64
65

66

67
68
69
70
71
72

Репетиция спектакля.
Репетиция спектакля.
Репетиция спектакля.
Связь предлагаемых обстоятельств.
Закрепление упражнений и этюдов на
различные виды действия с разными
задачами.
Подчинение главных и второстепенных событий задаче произведения.
Освоение предлагаемых обстоятельств.
Сценический бой. Освоение навыков
сценической борьбы и драки.
Генеральный прогон спектакля
Премьера спектакля. Обсуждение.

2
2
2
3

Репетиция.
Репетиция.
Репетиция.
Упражнения,
этюды.

3

3
3

Исполнение
художественного произведения.
Отработка
навыков.
Прогон.
Спектакль.

Повторный показ спектакля. Подведение итогов.
Промежуточная аттестация.

3

Спектакль.

3

Сравнительный анализ прогнозируемого и полученного результата образовательной деятельности. Итоги за
год.

3

Творческая
работа.
Самооценка
деятельности
каждого обучающегося.

3

Показ этюдов.

Самостоятельная работа.

Премьера
спектакля.
Премьера
спектакля.
Показ творческих работ.

Календарный учебно-тематический план
3год обучения
№

1

2

Дата

Тема занятия

Вводное занятие. Выявление уровня
и объема знаний на втором году обучения. Обсуждение плана работы на
год. Требования к знаниям и умениям. Организационные вопросы. Инструктаж по ТБ.
Многообразие выразительных

Объем
часов

Форма занятия

Форма аттестации (контроля)

2

Практическая
работа.

Входной контроль. Творческий показ
(этюды и
упражнения).

2

Упражнения.
41

3
4
5

средств в театре.
Повторение комплекса упражнений,
направленный на оттачивание актерского мастерства.
Художественное чтение как вид исполнительского искусства.
Роль сценической чтения в художественной системе театра.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2

Прослушивание записей.
Просмотр видеозаписей.
Постановка
этюдов.
Чтение пьесы.
Обсуждение.
Чтение пьесы.
Обсуждение.

2

7

Этюды на пластическую выразительность.
Выбор пьесы. Чтение.

8

Выбор пьесы. Чтение.

2

9

Эмоциональная память. Повторение
упражнений, направленных на оттачивание актёрского мастерства.
Отличительные особенности сценического внимания в жизни и на
сцене.
Тренировка речевого аппарата.
Упражнения для развитие речевого
аппарата и микромимики лица.
Постановка этюдов на пластическую
выразительность.
Распределение ролей. Действенный
разбор роли.
Изучение роли. Место роли в будущем спектакле. Характер героя.
Обсуждение внешнего облика героя в
работе над ролью.
Эмоциональная память. Повторение
упражнений, направленных на оттачивание актёрского мастерства.
Отличительные особенности сценического внимания в жизни и на
сцене.
Постановка дыхания. Интонация.
Полетность. Диапазон голоса.
Упражнения для развития полетности
звука и диапазона голоса.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2
2

Упражнения.
Упражнения.

2

Этюды.

2

Обсуждение и
разбор роли.
Разбор роли.

Постановка этюдов на пластическую
выразительность.
Чтение по ролям. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.
Чтение по ролям. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.
Чтение по ролям. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов по-

6

10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24

2

2

2

Обсуждение и
разбор роли.
Упражнения.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2

Этюды.

2

Чтение пьесы.

2

Чтение пьесы.

2

Чтение пьесы.

2

Самостоятельная работа.

Показ упражнений и этюдов.

Практическая
работа.

Творческий
показ.

Самостоятельная работа.

Творческий
показ.
42

25
26
27
28
29

30
31
32

33
34
35
36
37

38
39
40
41

42
43

44

ведения отдельных персонажей.
Снятие физиологических зажимов
мышц.
Практические упражнения, направленные на снятие мышечных зажимов.
Постановка речевого голоса (сила,
тональность, тембр).
Упражнения для постановки голоса.
«Хаотичное» движение в пространстве. Перестановки со стульями и
перемещение групповое и парное по
сцене.
Воплощение в действие отдельных
эпизодов, картин всей пьесы.
Воплощение в действие отдельных
эпизодов, картин всей пьесы.
Выявление уровня готовности обучающихся в освоении учебного материала.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2
2

Упражнения.
Упражнения.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Этюды,
упражнения.

Воображение и фантазия. Постановка
этюдов при моделировании жизненных ситуаций.
Постановка этюдов при моделировании жизненных ситуаций.
Работа над дикцией. Закрепление
навыков интонирования.
Отработка упражнений для развития
интонирования. Скороговорки.
Возрастные походки. Упражнения на
умение научиться быть «бабушками»
и «дедушками», «толстыми» и «худыми», «великанами» и «карликами».
Воплощение отдельных эпизодов,
картин всей пьесы.
Воплощение отдельных эпизодов,
картин всей пьесы.
Воплощение отдельных эпизодов,
картин всей пьесы.
Сценический образ как «комплекс
отношений». Три момента общения:
оценка намерения и действия партнера; пристройка к партнеру» самовоздействие на партнера в желаемом
направлении.
Отработка упражнений и этюдов на
«пристройку» друг к другу.
Орфоэпия. Литературная норма и
говор. Упражнения на четкое произношение скороговорок, чтение стишков.

2

Этюды.

2

Этюды.

2

Упражнения.

2
2

Упражнения.
Практическая
Скороговорки. работа.
Упражнения.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Упражнения.

2

Упражнения.

2

Произношения гласных и согласных
звуков. Голосовые упражнения на

2

Упражнения.
Работа с орфографическим словарем.
Упражнения.

Текущий контроль. Практическая работа.

Практическая
работа.

43

45

46
47
48
49
50

51
52

53

54
55

гласные и согласные звуки.
Этюды на пластическую выразительность. Постановка групповых
«скульптур» на заданную тему, показ
домашних и диких животных.
Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого эпизода.
Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого эпизода.
Взаимодействие с партнёром, мизансцена каждого эпизода.
Сценическое общение. Постановка
задачи общения.
Отработка упражнений на необходимость «увидеть» и «услышать» партнера. Постановка парных упражнений и парных этюдов.
Логика сценической речи. Чтение
литературных текстов.
Процесс подготовки литературнохудожественного произведения для
исполнения. Выбор художественного
материала.
Сценическая драка. Закрепление
умения имитировать достоверно драку, не причиняя вреда партнеру и
«отыгрывать» удар.
Репетиция спектакля.
Репетиция спектакля.

2

Этюды.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Репетиция.

2

Упражнения и
этюды.
Парные этюды и упражнения.

2

2
2

Чтение литературных текстов.
Анализ произведения.

2

Упражнения.

2
2

Репетиция.
Репетиция.

Репетиция спектакля.
2
Сценическая задача как ряд действий 2
образа, направленных к одной определенной цели.
Закрепление упражнений на действия 2
в предлагаемых обстоятельствах.

Репетиция.
Упражнения и
этюды.

59

Процесс подготовки литературнохудожественного произведения для
исполнения. Выбор художественного
материала.

60

Исполнение художественной прозы.
2
Образ рассказчика и его отношение к
происходящим в произведении событиям.

61

Пластические особенности персонажа. Придумать внешнюю, характерную черту персонажа и воссоздать ее
в образе.
Репетиция спектакля.
Репетиция спектакля.
Репетиция спектакля. Генеральный

Чтение литературнохудожественного произведения.
Чтение литературнохудожественного произведения.
Упражнения,
этюды.

56
57
58

62
63
64

2

2

2
2
2

Упражнения и
этюды.

Самостоятельная работа.

Показ творческих работ.

Самостоятельная работа.

Практическая
работа.

Показ упражнений и этюдов.

Показ упражнений и этюдов.

Репетиция.
Репетиция.
Репетиция.
44

65
66

67
68
69
70
71

72

прогон спектакля.
Закрепление упражнений и этюдов на
заданные предлагаемые обстоятельства.
Словесное действие. Подчинение
главных и второстепенных событий
задаче произведения. Освоение
предлагаемых обстоятельств.

2

Упражнения,
этюды.

Творческий
показ.

2

Чтение стихотворения, прозы, басни.

Сценический бой. Закрепление
навыков сценической борьбы и драки.
Генеральный прогон спектакля.
Премьера спектакля. Обсуждение.

2

Чтение литературнохудожественного произведения.
Упражнения.

2
2

Прогон.
Спектакль.

Премьера спектакля. Подведение
итогов.
Итоговая аттестация.

2

Спектакль.

2

Творческая
работа.

Сравнительный анализ прогнозируемого и полученного результата образовательной деятельности. Итоги за
год.

2

Самооценка
деятельности
каждого обучающегося.

Премьера
спектакля.
Премьера
спектакля.
Практическая
работа, показ
творческих
работ.

Приложение №1
Тест
«Театральные термины»
Фамилия, имя ______________________________________
№ группы, возраст __________________________________
Дата тестирования___________________________________
1. Продолжите фразу.
– Антракт – это ………………………………………...................................
– Бенефис – это ………………………………………………………………
– Грим – это ………………………………………………………………….
2. Начните фразу.
– сходные по характеру роли, соответствующие дарованиям и внешним данным определенного актера.
– художественное оформление места действия на театральной сцене, создающее зрительный образ спектакля.
– вид сценического искусства, в котором художественный образ создается без помощи
слов средствами выразительного движения, жеста, мимики.
3. Вставьте пропущенные буквы.
– н…р…при…а – частный театр.
– б…л…эт…ж – первый ярус балконов над партером в зрительном зале.
– г…с…р…л… - выступление актеров на выезде в других театрах.
4. Решите кроссворд.
По горизонтали:
1. театральная кукла, которую кукловод приводит в движение при помощи нитей;
45

2. вид упражнения для развития и совершенствования актерской техники;
3. передняя часть сцены (между занавесом и рампой).
По вертикали:
1. предметы, специально изготовляемые и применяемые вместо настоящих вещей в театральных постановках;
2. плоскость, ограничивающая в виде широкой рамы с боков и сверху зеркало сцены;
3. объявление о том, что все билеты на спектакль проданы;
4. плоские части декорации (одежды сцены), располагаемые по бокам сцены.
1

2
1

3

4

2

3

5. Выберите верный вариант ответа (+).
– Лицедей – это…
1) амплуа отрицательного героя ( )
2) название актера в Древней Руси ( )
3) лицемерный человек ( )
– Мизансцена – это …
1) расположение актеров на сцене в тот или иной момент спектакля ( )
2) правая сторона сцены ( )
3) массовая сцена спектакля ( )
– Реквизит – это…
1) приспособление для смены декораций ( )
2) предметы, используемые в театральных постановках ( )
3) сценический механизм для подвески элементов декораций ( )
– Суфлер – это…
1) изготовитель суфле ( )
2) актер, исполняющий роль без слов ( )
3) работник театра, следящий за ходом спектакля по тексту и подсказывающий актерам
слова роли ( )
Инструкция (оценочная шкала).
Каждый правильный ответ оценивается в 1 балл и проставляется в пустом квадрате слева
задания или вопроса.
Сумма баллов соответствует уровню знаний:
● высокий - 19-20 б.
● выше среднего – 17-18 б.
● средний – 10-16 б.
● ниже среднего – 6-9 б.
● низкий – 0-5 б.
Ответы.
1. ● Антракт – перерыв между действиями (актами) спектакля.
● Бенефис – театральное представление в честь одного актера, спектакль, сбор от которого поступал в пользу одного или нескольких актеров.
46

● Грим – искусство изменения внешности актера с помощью специальных красок и других принадлежностей для гримирования.
2. ● Амплуа.
● Декорация.
● Пантомима.
3. ● Антреприза.
● Бельэтаж.
● Гастроли.
4. По горизонтали:
1) Марионетка
2) Этюд
3) Авансцена
По вертикали:
1) Бутафория
2) Портал
3) Аншлаг
4) Кулисы
5. ● Лицедей – название актера в Древней Руси.
● Мизансцена – расположение актеров на сцене.
● Реквизит – предметы, используемые в театральных постановках.
● Суфлер – работник театра, следящий за ходом спектакля по тексту.
Приложение №2
Кроссворд «Театральные термины»
По горизонтали:
1. Всякое художественное украшение предмета или помещения.
2. Управляющий актерами, игрою, представленьями, назначающий, что давать или ставить,
раздающий роли.
3. Исполнитель ролей.
По вертикали:
1. Показ спектакля, фильма в первый раз.
2. Перерыв между действиями, актами театрального спектакля, отделениями концерта, эстрадного или циркового представления.
3. Искусство изменения внешности актёра, преимущественно его лица, с помощью специальных красок, пластических и волосяных наклеек, парика, причёски и др.
1
1

2

3
2

3

Ответы на кроссворд
По горизонтали:
1. Декорация
2. Режиссёр
3. Актёр
По вертикали:
1. Премьера
2. Антракт
47

3. Грим

Приложение №3
Повторяем и запоминаем театральную терминологию:
Авансцена – пространство сцены между занавесом и оркестром или зрительным залом.
Актер – деятельный, действующий (акт – действие) участник игры.
Амфитеатр – места для зрителей, расположенные за портером.
Антракт – промежуток между действиями спектакля.
Аплодисменты – одобрительные хлопки зрителей.
Афиша – объявление о представлении.
Балет – вид театрального искусства, где содержание передается без слов: музыкой, танцем, пантомимой.
Бельэтаж – первый этаж зрительного зала над партером и амфитеатром.
Бенуар – ложи по обеим сторонам партера на уровне сцены.
Бутафория – предметы, специально подготовленные и употребляемые вместо настоящих в театральных постановках (посуда, оружие, украшение).
Грим – подкрашивание лица, искусство придания лицу (посредством специальных красок, наклеивания усов, бороды и т. д.) внешности, необходимой актеру для данной роли.
Декорация – украшение, художественное оформление действия на театральной сцене.
Диалог – разговор между двумя или несколькими лицами.
Драма – сочинение для сцены.
Жест – движения рук, головы, передающие чувства и мысли.
Занавес – полотнище, которое закрывает сцену от зрительного зала.
Задник – расписной или гладкий фон из мягкой ткани, подвешенный в глубине сцены.
Карман – боковая часть сцены, скрытая от зрителей.
Кулисы – вертикальные полосы ткани, обрамляющие сцену по бокам.
Мизансцена – сценическое размещение, положение актеров на сцене в определенный момент.
Мимика – мысли и чувства, передаваемые не словами, а телодвижениями, выражением лица, отражающие эмоциональное состояние.
Монолог – речь одного лица, мысли вслух.
Опера – музыкально-драматический спектакль, в котором артисты не разговаривают, а поют.
Оперетта – веселый музыкальный спектакль, в котором пение чередуется с разговорами.
Падуга – горизонтальные полосы ткани, ограничивающие высоту сцены.
Пантомима – выразительное телодвижение, передача чувств и мыслей лицом и всем телом.
48

Парик – накладные волосы.
Партер – места в зрительном зале ниже уровня сцены.
Режиссер – управляющий актерами, раздающий роли; лицо, руководящее постановкой спектакля.
Реквизит – вещи, необходимые актерам по ходу действия спектакля.
Ремарка – пояснения драматурга на страницах пьесы, которые определяют место и обстановку
действия, указывают, как должны вести себя действующие лица в тех или иных обстоятельствах.
Репертуар – пьесы, идущие в театре в определенный промежуток времени.
Репетиция – повторение, предварительное исполнение спектакля.
Реплика – фраза действующего лица, вслед за которым вступает другое действующее лицо или
происходит какое-либо сценическое действие.
Театр – место для зрелищ.
Штанкет – металлическая труба на тросах, к которой крепятся кулисы, детали декораций.
Фойе – помещение в театре, которое служит местом отдыха для зрителей во время антракта.

49


Наверх
На сайте используются файлы cookie. Продолжая использование сайта, вы соглашаетесь на обработку своих персональных данных. Подробности об обработке ваших данных — в политике конфиденциальности.

Функционал «Мастер заполнения» недоступен с мобильных устройств.
Пожалуйста, воспользуйтесь персональным компьютером для редактирования информации в «Мастере заполнения».